Salto, saut périlleux, crise de vertige et voltige à cinq mètres du sol : dans une forme athlétique, les deux acrobates de La Volte-Cirque invitent leur public à passer une tête dans les coulisses de la pratique circassienne.

Avant de présenter son Histoire(s) du théâtre au festival d’Avignon, la metteure en scène et scénographe Miet Warlop recrée l’une de ses premières pièces, cette fois réinvestie dans un spectacle-installation. Depuis l’ambiance animiste d’une scène en carton-pâte, After All Springville donne un sens on ne peut plus littéral au « théâtre d’objets ».

Sous les pavés de La Villette, la plage – et la jeunesse. La création de Mette Ingvartsen Skatepark réunit adeptes de danse et de planches en tout genre pour un spectacle enthousiasmant.

Dans Concours de larmes, Marvin Mtoumo est sans ménagement pour son public. Créateur de mode et dramaturge, l’artiste guadeloupéen présente un spectacle hybride et foisonnant d’émotions où défilent des pleureuses en tout genre.

Ressuscités en survivalistes écolos, trois rescapés des Chiens de Navarre transforment la scène en ZAD, avec pour seul décor une cabine de toilette sèche et un « merdoduc », machine de leur invention dont le nom se passe d’explication. Un jouissif jeu de massacre où l’hilarité masque tant bien que mal une anxiété grandissante face à l’avenir du monde.

Architectures en rupture, tradition classique revisitée, melting pot de références culturelles : le nouveau volet des Spectres d’Europe du Ballet du Rhin compose un bouquet nuancé autour de l’histoire chorégraphique, de William Forsythe à Lucinda Childs en passant par David Dawson.

Avec sept danseurs et une soubassophoniste, le chorégraphe brésilien Volmir Cordeiro échafaude un refuge où se loge un carnaval à la fois joyeux et mélancolique. Dans cet Abri contre les maux du monde, des corps en résistance se dessinent à travers l’étrangeté des gestes.

En ce début d’année, le Haut Conseil à l’égalité entre les femmes et les hommes pointait une aggravation « alarmante » du sexisme en France. C’est dans ce contexte que Julie Berès poursuit son chemin vers la réconciliation des genres, avec La Tendresse, présentée dans le cadre du temps fort Être un homme à Nantes. Plongée dans le cœur d’une poignée de jeunes hommes poussés dans leurs retranchements. 

Poursuivant sa quête de soi par le médium technologique, le performeur suisse Simon Senn fait connaissance sur scène avec DSimon, son double en intelligence artificielle. Une recherche ambitieuse et complexe qui peine à trouver sa forme théâtrale.